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大家好,今天小编关注到一个比较意思的话题,就是关于画展灵异事件真实案例的问题,于是小编就整理了2个相关介绍画展灵异***真实案例的解答,让我们一起看看吧。

  1. 故宫一幅千年“鬼画”,内容诡异,无人能看懂,为什么看过的人都直呼可怕?
  2. 灵遁者的油画作品水平怎么样,如下图?

故宫一幅千年“鬼画”,内容诡异,无人能看懂,为什么看过的人都直呼可怕?

北京故宫博物馆中收藏了历朝历代名家作品,中国几千年的历史,本来是有更多的国宝,只是经过战火后,被毁坏和被抢走了一大批,使得很多国宝流落到外国,成了他国的展品,今天就来说说故宫博物馆中一幅千年“鬼画”。


北京故宫大家都知道是明、清两代的皇宫,在1912年满清灭亡后,末代皇帝溥仪依然享受着皇帝的待遇,还住在紫禁城中,而皇宫中的大量文物仍然在逊清小朝廷手里,逊清小朝廷一直作着复辟的梦,以赏赐、典当、修补等名目,把宫中大量文物***出宫,引起了社会各界的严重关注。

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在1924年,冯玉祥发动了“北京***”,将逊清小朝廷赶出紫禁城,同时成立了“办理清室善后委员会”,负责清理清皇室公、私财产及处理一切善后事宜,在对故宫文物逐宫逐室进行清点查收后,1925年10月10日在乾清门前广场举行了盛大的建院典礼,故宫博物院正式成立,从此这座皇宫和其中的宝藏让平民老百姓也有幸得以参观。

在北京故宫博物馆中收藏的一幅“鬼画”,让人看到后觉得很诡异,对于中国画,大家的印象大多是笔墨山水,工笔仕女,画面和谐、儒雅、含蓄,而这幅画诡异的地方在于画的中间是两个骷髅,两边却分别有一妇女和一小孩,都是正常人的打扮。

可以说中国画很少有人画骷髅,这幅画是南宋时期的作品,画作的作者李嵩是光宗、宁宗、理宗三朝画院待诏,时人尊之“三朝老画师”,李嵩是南宋钱塘(今杭州)人,出身贫寒,年少时曾从事木工,喜欢绘画,后来被宫廷画家李从训收为养子,从此跟养父学习绘画,终成一代名家。

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这幅“鬼画”的名字叫《骷髅幻戏图》,画面中心是一个头戴幞帽、身着透明纱袍的大骷髅,席地坐在地上,右手提着一个提线木偶,而这个木偶也是个骷髅,在大骷髅的摆弄下,两臂作招手状,挑逗着前方,在提线小骷髅的前方是一爬行的小儿,昂着头举着右手,似乎被小骷髅吸引,想要去抓小骷髅,小儿的身后是一妇人,看似有些着急,伸出双手想要阻拦小儿,似乎想要去抱小儿。

大骷髅后面是一妇女半坦着胸在哺乳一小儿,稍侧着身目视前方,神态安祥,挡在骷髅前面的是一副担子,担上放着雨伞、席子之类,看整副画似乎是一个街头艺人带着妻儿,四处奔波的艰辛生活写照。

对幅有黄公望的题诗:

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如果将画中的骷髅都画成正常人,那就是一幅平常的市井风俗画,只是画中出现骷髅,让看到画的人第一眼就觉得很诡异,超出了常人对中国画的认知,也让人陷入深思,画家想要表达什么意思?

画中的骷髅应该是有两层意思,一个是示死,而对面爬行的小儿是生,画家将画一分为二,生死各半,但是死却对于生有着吸引力,或者说生是向死前行,谁也逃不脱这个命运。

灵遁者的油画作品水平怎么样,如下图?

灵遁者的绘画风格疑似摩仿挪威画家爱德华蒙克的画风,但比起蒙克的思想性及艺术性相差甚远。一个画家要创作出好的作品,除了需要作者有丰富的阅历、深邃的思想和高超的绘画技术以外,还需要有强烈的社会责任感。

爱德华·蒙克 (1863—1944)是二十世纪表现主义艺术先驱。在世界名画中,他的“呐喊”分外的引人注目,第一眼看到这幅画的人都会忍不住想一个问题,这样的人物是一个什么样的画家才能创造出来的?画家为什么要这样画,画中到底隐含着什么深意呢?

蒙克是一个现代表现主义的画家,他的作品充满了绝望和压抑的气息,从呐喊中就可以深切的体会到。扭曲而眼睛大睁的人物,双手紧紧的抱着头部,身体像是被扭曲虚化了一样,背后的天空呈现出诡异的色调,仿佛有什么邪恶的力量要降临一样。

其实很多人不知道,这幅画有四个版本,我们通常看的画是第二个版本,画中的人物在喊些什么呢?而这幅画为什么很多人那么喜欢呢?画中扭曲的线条让人感到一种直击灵魂的恐惧感,他把这种躁动不安的情绪传递给了观者,正是体现了蒙克的内心和艺术思想。他从小就经历了很多次的死亡,无数次他都感到了死亡的召唤,正是在这种惶惶不可终日的情况下,他用绘画的方式抒发内心的痛苦。而他其它的作品更是体现了死亡生命这一点,具有极强的个人情感。

看了三幅画,感觉总体水平一般化,不及格。个人认为其中第一幅较好,以此做为案例来分析,有几方面的问题和不足。1 是画面要表现的主题思想不明确或不清楚。这是很重要的关键点。这是一幅画的灵魂,这点做不到,再好的技法也挽救不了。而这幅作品偏向抽象化,不知要表现什么思想。 2 是中心主题不明确,是下面的人物还是上方的动物?好象是上面的动物但又好象不是,因为即使是抽象化风格,也要表现主题和细节,而这方面明显没做到 ,上方的动物和下方的人物刻画粗糙简单,没有细节是失败的。3是色彩的问题,一幅好画色彩是很关键的一环,或淡雅素净,或炽热如火,都要有一种主色调定位,但这幅画显然做不到,纯度明显不够,显得灰暗没精神,没有做到冲击力和吸引眼球。

感谢邀请,关于灵遁者,我相信很多人都不认识,因为他是一个非常年轻的诗人,也涉猎绘画,特别是油画!关于他的诗歌,我还是喜欢的,因为我也喜欢诗歌。

关于他的油画,看之就是长期临摹西方抽象派,虽然提问者发出的三副作品看上去的确很一般。

我们先说说抽象画的由来。抽象画就是自然极少或完全没有相近之处,而又强烈的形成构成面貌的绘画。

提问者的前两幅作品模仿挪威表现主义画家版画***匠,现代表现主义绘画的先驱者爱德华●蒙克的画法。爱德华●蒙克画家是一个带有强烈的主观性和悲观压抑性情调的一种绘画方法。因为他长期的内心压抑痛苦,强烈的想要表达出对这个社会的一种愤怒和发泄。所以他的作品《呐喊》问世,震惊无数的人。

爱德华●蒙克《尖叫》,又名《呐喊》

爱德华●蒙克,有以上呐喊的作品,是因为长期的受父亲***的影响,他给爱德华蒙克内心里面种下了恐怖的地狱般的影子。父亲是影响爱德华一生成长的人,所以他后期的作品都跟他的过去分不开。

爱德华●蒙克作品(灾难地)

而灵遁者者,如果单独的只是模仿别人的手法但又显得笨拙生涩,不了解模仿人的内心世界,他无法达到模仿者内心世界的对白,很多画家的作品跟他们的内心世界有无法撇清的关系,他们总会把内心里边存在的很多情感现在作品里。当然,了解他人内心世界和故事外,自己还得进行绘画基础的训练和学习。没有绘画基础只能达到行而达不到意境,会相差甚远。必须对色彩的运用,层级结构的变化,内容的深入浅出的处理等有了然于心的创作能力

灵遁者的很多油画,层次感比较弱,造型和结构也单一,缺乏深刻刻画和塑造能力。

从以上这个这幅作品来看,它的优化内容过于单一,表现手法普通。抽象中看不出实际的具体的变相内容是什么。

到此,以上就是小编对于画展灵异***真实案例的问题就介绍到这了,希望介绍关于画展灵异***真实案例的2点解答对大家有用。

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